كيف أصبحت الهدوء والمواصلة ظاهرة من القرن الحادي والعشرين

بساطة التصميم

كما تم تخصيص الشعار من قبل المتظاهرين ، “تخريب رسالة الدعاية الأصلية من خلال تكييفها مع مواقف جديدة والتحديات الاجتماعية الجديدة (” حافظ على الهدوء والمقاومة “)” ، كما يقول باري. “هذا يوضح كيف يمكن أن توفر الألفة الحالية بعبارة ما تكتيكًا مختصرًا لجذب الانتباه ، ونأمل أن تتوصل إلى رسالتك بطريقة لا تنسى وغالبًا ما تكون روح الدعابة.”

وقد ساهمت صراحة الملصق أيضًا في صدىه. “إن بساطة التصميم أمر بالغ الأهمية لقدرةه على التكيف ، مع التاج في الأعلى ، وخمس كلمات كبيرة ، في محرف Sans Sans الأبيض ، على خلفية حمراء. اللون الأحمر هو لون قوي ويحصل على العين. [That’s] يوضح باري: “لماذا يمكن تكييفه مع الثقافة البصرية المعاصرة ، حيث تتنافس مجموعة واسعة من رسائل الوسائط على انتباهنا”.

علامي

والنسخ والسلع اللانهائي الذي أخذ الملصق من رسائل خطيرة في زمن الحرب إلى منتج مستهلك كيتشي لا يكاد يكون جديدًا. “صور مثل صور Van Gogh الذاتية ، Munch’s The Scream … هذه أعمال مكثفة للغاية ، ومع ذلك فقد تم تخريبها إلى ما لا نهاية” ، كما قال مصمم الجرافيك البريطاني Jonathan Barnbook لبي بي سي. ويضيف أن البشر يمكنهم أن يأخذوا أخطر السياقات وتخريبها إلى شيء غير متوقع – الحنان أو الفكاهة أو حتى العبث. يقول: “تحويل الألم إلى اللعب ، أو الألم إلى الفهم ، فهو يساعدنا على التواصل مع بعضنا البعض”.

لقد أثبتت المحاكاة الساكنة التي لا نهاية لها وإعادة صياغة عدم شعبية بعمق مع بعضها ، الذين يرونها كرمز للناخبة البريطانية ، أو الدعاية في زمن الحرب ، أو استجابة صممة للأزمات الحقيقية. على مر السنين ، سخر النقاد من روحها القاسية التي تتولى الحاضنة ، وتتساءل عما إذا كان “الحفاظ على الهدوء” هو الإجابة الصحيحة دائمًا. بالنسبة للآخرين ، قامت محاكاة الساخرة التي لا نهاية لها – من الآن بالذعر والخوف للحفاظ على الهدوء والشراب – استنزفتها من كل المعنى.