تستكشف سيمون فتال العديد من ثقافات البحر الأبيض المتوسط في البندقية
البندقية: تُعرض أحدث أعمال الفنانة اللبنانية سيمون فتال المقيمة في باريس حاليًا في كنيسة سان لورينزو في البندقية ، إيطاليا.
حملت أعمال فتال القوية عنوان “Semper il mare، uomo libero، amerai!” والتي تترجم من الإيطالية إلى “البحر دائمًا ، أيها الرجل الحر ، ستحب!” من قصيدة “الإنسان والبحر” لتشارلز بودلير ، والتي تصف أمواج البحر بأنها مرآة الروح. يشير بودلير في قصيدته إلى أن البحر عنصر طبيعي وأنثوي يولد ويغذي. يقدم عمل فتال بالمثل انعكاسًا مؤثرًا ومحبًا للبحر الأبيض المتوسط ، وتغيراته المستمرة ، والثقافات التي فصلها ووحدها.
“من خلال عملي أحاول تجاوز السطح الفعلي للأشياء لجعلها أكثر أهمية من خلال تذكر الأساطير والقصص القديمة ،” قال فتال لموقع عرب نيوز. “أعتقد أن إعادة الاتصال هذه يمكن أن تجلب الكثير لشخص في الداخل. كانت هناك أوقات عصيبة أمامنا وهناك أوقات عصيبة تنتظرنا.
وتتابع قائلة: “إنني أبتكر الفن التجريدي لأنه يوفر الصمت والصمت هو أحد مكونات الفن وإلا فلن تتمكن من الدخول فيه حقًا – يجب أن يكون الفن تأمليًا”.
الأعمال جزء من معرض “هكذا تأتي الأمواج في أزواج” ، سطر من قصيدة “البحر والضباب” للراحل إيتيل عدنان. يعمل في Ocean Space في البندقية حتى 5 نوفمبر إلى جانب اللجان الجديدة الأخرى من قبل Petrit Halilaj و Alvaro Urbano.
قال عدنان ذات مرة: “هناك العديد من البحر الأبيض المتوسط: الجغرافي والتاريخي والفلسفي … الشخصي ، الذي نسبح فيه”. “إنها تجربة السباحة ، إنه شيء لا يمكنك شرحه لشخص لم يسبح أبدًا. هذا الشعور بأن هذه المياه تمسك بها “.
يتألف تركيب فتال من منحوتتين تشغلان المحاريب الفارغة لمذبح الكنيسة الباروكي الكبير. أحدهما هو “يونغ بوي” ، وهو شخصية مجردة ملونة باللون الأصفر المحترق. والآخر هو “بريكولا” ، وهو تمثال خزفي كبير بألوان طبيعية غنية مستوحاة من الأعمدة الخشبية الفينيسية التي تحمل اسمًا والتي تستخدم لتوجيه القوارب عبر قنوات المدينة التي تستحضر حركة الملاحة. كما تضم أيضًا شخصيتين تجريديتين ضخمتين هما “ميا وغيلان” – زوجان من العشاق يتم الاحتفال بهما في الشعر العربي الكلاسيكي ، يفصلهما فتال وينضم إليه بلوحات زجاجية مستطيلة على الأرض تستحضر بحرًا ذهبيًا – و “التباين” ، وهي سلسلة من الكرات اللؤلؤية. مصنوعة من زجاج مورانو الوردي الذي نقش عليه فتال نقشًا بلغة مشتركة ، وهي لغة مستيزو مأخوذة من الإيطالية والفرنسية والإسبانية والعربية التي كان يتحدث بها القراصنة والتجار والسجناء والعبيد على طول شواطئ البحر الأبيض المتوسط. تقع هذه الكرات على الأرض على الجانب الآخر من الفضاء من المذبح.
أُخذ النقش على الكرات من نص أقدم دليل على لغة مشتركة ، “التناقض مع امرأة جربة” ، قصيدة من القرن الرابع عشر حول جدال بين بحار وأم امرأة أساء معاملته في جزيرة جربة قبالة الساحل التونسي.
الشعر ، كما يوضح فتال في هذه الأعمال الجديدة ، هو بمثابة وسيلة لنقل الماضي والحاضر من لغة وثقافة إلى أخرى. تصور التعقيدات والذكريات المنسية التي تشكل الماضي الاستعماري والحاضر الاستعماري الجديد للبحر الأبيض المتوسط وثقافاته وشعوبه المتنوعة.
“أردت أن أربط عملي هنا ليس فقط بالكنيسة والبحر الأبيض المتوسط ولكن أيضًا بالخليج وتاريخ تجارة اللؤلؤ هناك” ، كما تقول لأراب نيوز. “كنت مهتمًا أيضًا بكيفية ارتباط العالم العربي بالبندقية من خلال تجارة اللؤلؤ – حيث حصلت نساء البندقية ذات مرة على لآلئهن: من الخليج.”
يشدد فتال أيضًا على أن الأعمال تظهر مواد ومهارات أخرى نشأت في الشرق ، بما في ذلك نفخ الزجاج والمخمل. تهدف أعمالها ، المؤثرة والحزينة في آن واحد ، إلى إحياء الرابط التاريخي الحاسم بين البندقية والشرق والشرق والغرب ، وإظهار كيف أن نتيجة هذه التجارة لا تزال معنا – من خلال الثقافات والتقاليد واللغات والفن .
كما يلاحظ فتال: “كل ما تراه في البندقية جميل هو رموز لتبادل الجمال الذي حدث عبر البحر الأبيض المتوسط”.
