أمينة معادي ، وزهير مراد ، وأوليفييه روستينغ ضمن لجنة Fashion Trust Arabia المرصعة بالنجوم

ايتل عدنان

“كاليفورنيا”

تقدر قيمتها بنحو 150 ألف جنيه إسترليني (170 ألف دولار) ، هذه القطعة من الرسام اللبناني الراحل هي واحدة من المعالم البارزة في المزاد. يقول Sotheby’s في ملاحظات المزاد: “يجسد هذا العمل الخاص روعة تجريد عدنان التكعيبي في تركيبة تذكّر بمناظر المدينة لمكان كانت تسميه ذات يوم بالمنزل … في الواقع ، يمكن للمرء أن يتعرف على … أفق سان فرانسيسكو الشهير. ” إنه مثال ممتاز لكل من أسلوب الرسم الشغوف لعدنان – الأنسجة السميكة والألوان الجريئة – وقدرتها على تمثيل المشاعر على القماش. كما يوضح كيف أحب عدنان ترك أعمالها مفتوحة للترجمة الفورية. كان الفن التجريدي معادلاً للتعبير الشعري ؛ لم أكن بحاجة إلى استخدام الكلمات ، ولكن الألوان والخطوط ، “كتبت عدنان في عام 1996. وقد نُقل عنها في ملاحظات المزاد قولها أيضًا:” الفن أيضًا نوع من اللغة – ولكنه لغة شعور. عندما أرسم ، أكون سعيدًا. أنا شخص متفائل وسعيد ووقع في شرك المأساة وأدركها. على الرغم من أنني عشت معظم حياتي في كاليفورنيا ، لم يكن لدي وقت أستطيع فيه أن أنسى مشاكل الشرق الأوسط. كل صباح تذكرني الصحيفة “.

عارف الريس

“بلا عنوان (الصحراء)”

هذا عمل من سلسلة لوحات الفنان اللبناني لصحراء المملكة العربية السعودية ، والتي رسمها أثناء وجوده في جدة في الثمانينيات ، بعد أن انتقل إلى المملكة بسبب الحرب الأهلية اللبنانية بدعوة من رئيس بلدية جدة آنذاك ، د. محمد سعيد فارسي. أثناء إقامته في جدة ، كلف الفنان بمهمة نحت سبعة أعمال من الحجر والألمنيوم ليتم تثبيتها في متحف المدينة المكشوف. قدمت هذه المنحوتات منصة جديدة للتجريد في فنه. من الآن فصاعدًا ، أدى نجاح شكلها إلى وضع خمسة أعمال أخرى في مدينة تبوك ، “كما توضح ملاحظات المزاد. “تم الحصول على الرخام والحجر المستخدم في هذه اللجان من قبل الفنان خلال رحلات متعددة في جميع أنحاء المملكة العربية السعودية. عرّضت هذه الرحلات الريس لهدوء وروحانية الصحراء العربية … وهربا من ضائقة وفساد وطنه. كان مستوحى بشكل خاص من قدسية النور وجماله والتصوف الذي سعى إلى إعادة إنتاجه في فنه “.

زياد عنتر

‘مكة المكرمة’

هذه الصورة لمكة هي جزء من سلسلة “منتهية الصلاحية” للمخرج والمصور اللبناني ، والتي تم التقاطها بكاميرا قديمة (من طراز كوداك عام 1948) باستخدام فيلم أبيض وأسود تم إنتاجه عام 1973 وانتهت صلاحيته رسميًا في عام 1976. “إنه كذلك” الحالة المدمرة للأفلام التي اهتممت بها كوسيلة لعملي. ونتيجة لذلك ، تكون الصور في بعض الأحيان خالية من الصبغة ، وغالبًا ما تكون تالفة أو سوداء أو غير واضحة. كانت النتيجة دائمًا غير متوقعة وغير مؤكدة. تكمن التجربة برمتها في فكرة أنني حتى أنني لم أكن أعرف النتيجة قبل طباعة الصور. اليوم عندما نحاول تطوير التكنولوجيا التي تحيط بالتقاط الصورة ، فإن ما نحاول صنعه هو صورة جيدة ، صورة تترجم حقيقة ما نراه أمامنا. لكن في ممارستي الفنية ، لا أهتم بترجمة نفس الصورة التي أراها “.

جميل مليب

‘بيت المقدس’

كانت مدينة القدس مصدر إلهام دائم لموليب ، وهو فنان لبناني بدأ حياته المهنية في السبعينيات. لقد كان موضوعًا عاد إليه عدة مرات على مر العقود ، مكررًا ، “مع اختلافات طفيفة جدًا في الموضوعات والألوان ، وعناصر معمارية وتصويرية صغيرة متأصلة في المدينة ، مع تلميح إلى الرموز العالمية” ، كما يشير المزاد. “تم رسم هذا العمل كوجهة نظر من الأعلى تظهر قبة الصخرة محاطة بالمنازل والفواكه والحيوانات وسكان المدينة ، في تقاطع كثيف من الحجر والطبيعة.”

لورنا سليم

“بلا عنوان (ثلاثة أجيال)”

كانت سليم فنانة بريطانية المولد انخرطت بعمق في مشهد الفن الحديث في بغداد في الخمسينيات والستينيات ، بعد أن انتقلت إلى العراق مع زوجها جواد سليم. كانت مستوحاة بشكل كبير من العمارة العراقية ، والثقافة البصرية العامة للبلد ، لدرجة أنه يُنظر إليها في المقام الأول على أنها فنانة عراقية ، وليست إنجليزية. كما تلاحظ سوثبي: “يعود لها الفضل في الكشف عن جمال تقاليد وطنها بالتبني”.

سليمان منصور

“أريحا”

قضى الفنان الفلسطيني معظم حياته في البحث عن التراث الثقافي لفلسطين ، لذلك ليس من المستغرب أن يركز الكثير من أعماله أيضًا على التراث الشعبي والتقاليد في وطنه. هدفه ، وفقًا لدول سوثبي ، هو “حماية الثقافة الفلسطينية الأصلية مع تقديم أشكال محلية من الإلهام للأجيال الجديدة من الفنانين”. يعد هذا العمل مثالًا رائعًا لكيفية قيام منصور بذلك ، حيث تظهر امرأة شابة في زي تقليدي. تقول ملاحظات المزاد: “إن ثراء الأنماط والألوان المختلفة التي ترتديها النساء ، بما في ذلك الفلاحين ، موضع فخر في المجتمع الفلسطيني”. “مقترنة بالأهمية الثقافية لأريحا ورموز السلام الأخرى ، هذه اللوحة هي قصيدة للأوقات الهادئة الماضية ، مؤكدة بألوان غنية ودافئة.”

شفيق عبود

“تلفيق دو تابيس”

نجم آخر من المشهد الفني المعاصر في لبنان ، عبود – المولود عام 1926 في الجبال المحيطة بسهل البقاع – انتقل إلى باريس عندما كان في العشرين من عمره للدراسة وبقي هناك لعقود ، ويعود إلى لبنان سنويًا حتى اندلاع الحرب الأهلية. القيام بذلك. في هذه القطعة ، تشير ملاحظات المزاد إلى أن “الفنان استخدم كتل ألوان جريئة واسعة من الأحمر والبرتقالي والأصفر والأرجواني الأرجواني جنبًا إلى جنب مع غيوم مميزة من الزيتون الناعم والأزرق الجليدي والرمادي الصخري ، لتجسيد الجمال الطبيعي الخام وضوء لبنان. مع لوحات انتقائية وديناميكية لمعاصريه الباريسيين “. يقدر بيعها ما بين 80-120،000 جنيه إسترليني.

وليد رعد

“المدينة الرابعة”

مسلسل رعد “قررنا أن نجعلهم يقولون مرتين” نحن مقتنعون “. لقد كان الأمر أكثر إقناعاً بهذه الطريقة “تشترك في بعض أوجه التشابه مع سلسلة زياد عنتر” منتهية الصلاحية “، من حيث أن صورها محببة ومشوهة بشكل متعمد. ووفقًا لملاحظات المزاد ، فإن 15 صورة لـ رعد ، بما في ذلك هذه الصورة ، “تذكّر بحصار الجيش الإسرائيلي لبيروت”. الصور هي إعادة نسخ من اللقطات التي التقطها رعد بنفسه في عام 1982 ، وعمره 15 عامًا ، وقالت الكاتبة الفنية كايلين ويلسون-غولدي في عام 2004 ، “لا تعمل كدليل لدعم تأكيدات التاريخ ، بل كآثار … كروابط هيكلية غريبة بين التاريخ والذاكرة والخيال “. من المتوقع أن يصل سعر هذه الصورة إلى 30000 جنيه إسترليني.

صلاح يسري

“بلا عنوان (قارب الصيد)”

استلهمت أعمال يسري ، وهو فنان من مواليد القاهرة ، بشكل أساسي من جماليات الفولكلور المصري. هذا العمل ، كما جاء في ملاحظات سوثبي ، “يشهد على إتقان الفنان الذي لا تشوبه شائبة للجمالية التكعيبية ، بعد أن درس تحت إشراف الفنان الفرنسي أندريه لوت. السكتات الدماغية الثابتة والإحساس المنتشر بعناية للمنظور ، مقترنة بألوان يسري العميقة البراقة المتلألئة ، تتحدث جميعها عن الخبرة والتقنية التي اكتسبها الفنان على مدار ما يقرب من 30 عامًا “.